Jaromir Miko Interscope, Beats by Dre și Apple Music. Aceștia sunt doar câțiva dintre termenii care au un numitor comun: Jimmy Iovine. Producătorul și managerul muzical s-a implicat în industria muzicală timp de decenii, în 1990 a fondat casa de discuri Interscope Music, 18 ani mai târziu împreună cu Dr. Dre a fondat Beats Electronics ca producător elegant de căști și furnizor al serviciului de streaming Beats Music.
Această companie a fost apoi cumpărată de Apple în 2014 pentru un record de 3 miliarde de dolari. În același an, Iovine a părăsit Interscope pentru a se dedica cu normă întreagă noului serviciu de streaming Apple Music. S-a retras apoi de la Apple în 2018, la vârsta de 64 de ani. Într-un nou interviu pentru The New York Times, el a dezvăluit că acest lucru s-a întâmplat în principal pentru că nu și-a îndeplinit propriul obiectiv - de a face Apple Music să fie semnificativ diferit de concurență.
Fotogalerie
Iovine a spus într-un interviu că serviciile de streaming muzical de astăzi au o problemă uriașă: marjele. Nu crește. În timp ce în alte părți producătorii își pot crește marjele, de exemplu reducând prețul de producție sau cumpărând componente mai ieftine, în cazul serviciilor muzicale, costurile cresc proporțional cu creșterea numărului de utilizatori. Este adevărat că cu cât serviciul are mai mulți utilizatori, cu atât trebuie să plătească mai mulți bani editorilor de muzică și, în cele din urmă, muzicienilor.
În schimb, serviciile de filme și seriale TV precum Netflix și Disney+ pot reduce costurile și pot crește marjele și profiturile prin furnizarea de conținut exclusiv. Netflix oferă tone, Disney+ chiar oferă doar propriul conținut. Dar serviciile de muzică nu au conținut exclusiv, iar dacă au, este rar și de aceea nu pot crește. Conținutul exclusiv ar putea declanșa, de asemenea, un război al prețurilor. În industria muzicală, însă, situația este de așa natură încât atunci când un serviciu mai ieftin intră pe piață, concurența poate ajunge ușor din urmă prin scăderea prețurilor acestora.
Ar putea fi te intereseaza
David Hanak Astfel, Iovine vede serviciile de streaming muzical mai mult ca pe un instrument de accesare a muzicii, nu ca pe platforme unice. Dar aceasta este o consecință a erei Napster, când editorii au dat în judecată utilizatorii care și-au împărtășit muzica comunității. Dar într-o perioadă în care cei mai mari jucători de pe piață îi curtau pe ascultători, Jimmy Iovine și-a dat seama că editorii nu ar putea exista fără să țină pasul cu tehnologia. Potrivit acestuia, editura trebuia să fie cool, dar felul în care se reprezenta la acea vreme nu era chiar de două ori mai cool.
„Da, se construiau baraje, de parcă asta ar ajuta cu ceva. Așa că am spus: „Oh, am fost la petrecerea greșită”, așa că am întâlnit oameni din industria tehnologiei. I-am întâlnit pe Steve Jobs și Eddy Cue de la Apple și i-am spus: „Oh, iată petrecerea potrivită”. Trebuie să încorporăm gândirea lor și în filosofia Interscope”, Iovine își amintește de vremea aceea.
Ar putea fi te intereseaza
Industria tehnologiei a fost capabilă să răspundă în mod flexibil nevoilor utilizatorilor, iar Iovine a învățat să țină pasul cu vremurile cu ajutorul artiștilor cu care a lucrat. Își amintește în special de producătorul hip-hop Dr. Dre, cu care a fondat și Beats Electronics. La acea vreme, muzicianul era frustrat că nu numai copiii săi, ci întreaga generație asculta muzică pe electronice ieftine și de calitate scăzută.
De aceea, Beats a fost creat ca un producător de căști stilat și furnizor al serviciului de streaming Beats Music, care a servit și la promovarea căștilor. La acea vreme, Jimmy Iovine l-a întâlnit și pe Steve Jobs într-un restaurant grecesc, unde șeful Apple i-a explicat cum funcționează producția hardware și cum funcționează distribuția muzicii. Acestea au fost două chestiuni foarte diferite, Iovine și Dr. Cu toate acestea, Dre a reușit să le combine într-un singur întreg semnificativ.
În interviu, Iovine a criticat și industria muzicală ca atare. „Acest tablou are un mesaj mai mare decât orice muzică pe care am auzit-o în ultimii 10 ani.” a arătat spre un tablou de Ed Ruscha, un fotograf și pictor în vârstă de 82 de ani, care l-a comandat. Este vorba despre imagine „steagul nostru” sau Steagul nostru, simbolizând steagul SUA distrus. Această imagine reprezintă starea în care crede că se află astăzi Statele Unite.
Iovine este deranjat de faptul că, deși artiști precum Marvin Gaye, Bob Dylan, Public Enemy și Rise Against the Machine au avut doar o fracțiune din opțiunile de comunicare în comparație cu artiștii din ziua de azi, aceștia au reușit să influențeze opiniile publicului larg pe principalele rețele sociale. probleme precum războaiele. Potrivit lui Iovin, industria muzicală de astăzi nu are opinii critice. Există indicii că artiștii nu îndrăznesc să polarizeze o societate deja extrem de polarizată din SUA. „Îți este frică să înstrăinezi un sponsor Instagram cu părerea mea?” a gândit fondatorul Interscope într-un interviu.
Rețelele de socializare și Instagram în special sunt o parte importantă a vieții multor artiști astăzi. Nu este vorba doar de a face muzică, ci și de a le prezenta stilul de viață și alte aspecte ale vieții lor. Cu toate acestea, majoritatea artiștilor folosesc aceste posibilități doar pentru a prezenta consum și divertisment. Pe de altă parte, ei pot fi și mai aproape de fanii lor, ceea ce reprezintă o altă problemă actuală pentru editorii de muzică: în timp ce artiștii pot comunica cu oricine și oriunde, editorii pierd acest contact direct cu clientul.
De asemenea, permite artiștilor precum Billie Eilish și Drake să câștige mai mult din serviciile de streaming decât întreaga industrie muzicală a anilor 80, a spus Iovine, citând date de la furnizorii de servicii și editori. În viitor, spune el, serviciile de streaming care generează bani direct pentru artiști ar putea fi un spin în spinarea companiilor de muzică.
Iovine a mai subliniat că Billie Eilish comentează despre schimbările climatice sau că artiști precum Taylor Swift sunt interesați de drepturile asupra înregistrărilor lor principale. Taylor Swift este cea care are o bază puternică de fani pe platformele sociale și, astfel, opinia ei poate avea un impact mai puternic decât dacă un artist cu mai puțină influență s-ar fi interesat de această problemă. Per total, însă, Iovine nu se mai poate identifica cu industria muzicală de astăzi, ceea ce explică și plecarea lui.
Astăzi, ea este implicată în inițiative precum Institutul XQ, o inițiativă educațională fondată de Laurene Powell Jobs, văduva regretatului fondator Apple, Steve Jobs. Iovine învață și să cânte la chitară: „Abia acum îmi dau seama cât de grea au avut de fapt o slujbă Tom Petty sau Bruce Springsteen”, adaugă el amuzat.
sursa: New York Times
